A MAGIA DA EXPRESSÃO LITERÁRIA

A MAGIA DA EXPRESSÃO LITERÁRIA

OFICINA – MÓDULO 06

DA ARTE DE ESCREVER SEM MEDO

*UMA VOLTA AO TEMA: POESIA & POEMA*

TENDO EM VISTA a constatação de algumas dificuldades ao entendimento razoável da relação ‘poema & poesia’, devemos rever o tema por mais uma vez, sem abusar dos recursos pedagógicos ou didáticos que o assunto, em tese, pode exigir.

DESTA FORMA, resolvemos adotar algumas orientações da insigne professora Sílvia Regina Pinto – já citada por nós em módulo anterior – graduada em Pedagogia pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (1970), em Português Literatura pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (1973), com mestrado em Letras pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (1995) e doutorado em Letras pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2000). Desde 1978 é professora na área de Letras, com ênfase em Teoria da Literatura, atualmente dedicada a pesquisas relacionadas com Teoria da Literatura, Filosofia, Literatura e Ficção, em perspectivas contemporâneas. Orienta Silvia Regina (há grifos nossos):

‘NA EVOLUÇÃO da palavra até hoje, as conceituações mais estritas para POEMA nem sempre são muito precisas, e, em muitos casos, confundem-se com os conceitos para POESIA, embora, de modo geral, POEMA seja entendido como uma das expressões possíveis da POESIA. Destacamos algumas definições normalmente encontradas:

1. Obra literária em verso;

2. Composição poética de extensão variável;

3. Obra literária em prosa, em que há ficção e estilo poético;

4. As peças orquestrais de caráter descritivo: “poemas sinfônicos”;

5. Da arte de escrever em versos e cada um dos gêneros de composição poética de pouca extensão;

6. Maneira de fazer versos peculiar a um autor ou a um estilo;

7. Aquilo que desperta o sentimento estético do “belo”;

8. DIZ-SE DA ATIVIDADE LINGUÍSTICA QUE TEM UM OBJETIVO DE ARTE E PROCURA CRIAR COM A LINGUAGEM UM ESTADO PSÍQUICO DE EMOÇÃO ESTÉTICA POR MEIO DA APLICAÇÃO SISTEMÁTICA DE PROCESSOS ESTILÍSTICOS’.

DESTACAMOS a oitava opção, por entendermos ser esta a que mais se aproxima das orientações até este momento fornecidas aos interessados. ‘Segundo Octavio Paz – enfatiza – “POEMA” é uma palavra semanticamente instável, que se vincula, pela etimologia e por natureza, à “POESIA”: considera-se poema toda composição literária de índole poética, “um organismo verbal que contém, suscita ou segrega poesia”. Assumida ortodoxamente, a CONEXÃO ENTRE POEMA E POESIA implicaria um juízo de valor, ainda que de primeiro grau: todo poema encerraria poesia, e vice-versa, pois, sistematicamente, a poesia se coagularia em poema. Na verdade, a correlação apenas se observa como tendência historicamente verificável, pois “existem poemas sem poesia”, e a poesia pode surgir, por exemplo, no âmbito da estrutura formal de um romance ou de um conto, de modo que muitos autores consideram que um poema pode ser estruturado não apenas em versos, mas também em prosa’.

‘CONSIDERANDO de outra maneira, já em si poética, afirma o mesmo Octavio Paz: “[...] O POEMA É UM CARACOL ONDE RESSOA A MÚSICA DO MUNDO, E MÉTRICAS E RIMAS SÃO APENAS CORRESPONDÊNCIAS, ECOS, DA HARMONIA UNIVERSAL. Ensinamento, moral, exemplo, revelação, dança, diálogo, monólogo. Voz do povo, língua dos escolhidos, palavra do solitário. Pura e impura, sagrada e maldita, popular e minoritária, coletiva e pessoal, nua e vestida, falada, pintada, escrita, ostenta todas as faces, embora exista quem afirme que não tenha nenhuma: o poema é uma máscara que oculta o vazio, bela prova da supérflua grandeza de toda obra humana!”

‘PERGUNTANDO ao poema pelo ser da poesia, não confundimos arbitrariamente poesia e poema? Já Aristóteles dizia que “nada há de comum, exceto a métrica, entre Homero e Empédocles; e por isso com justiça se chama de poeta o primeiro e de filósofo o segundo”. E assim é: NEM TODO POEMA – ou, para sermos exatos, nem toda obra construída sob as leis da métrica – CONTÉM POESIA. Por outro lado, há poesia sem poemas, pois, paisagens, pessoas e fatos podem ser poéticos, portanto, podem ser poesia sem ser poema. Quando a poesia acontece como uma condensação do acaso ou quando é uma cristalização de poderes e circunstâncias alheios à vontade criadora do poeta, estamos diante do poético’.

‘MAS É PRINCIPALMENTE no poema que a poesia se recolhe e se revela mais plenamente. É lícito perguntar ao poema pelo ser da poesia, se deixamos de concebê-lo como uma forma capaz de se encher com qualquer conteúdo. O poema não é apenas uma forma literária, mas o lugar de encontro entre a poesia e o homem. O poema é um organismo verbal que contém, suscita ou emite poesia. Neste caso, forma e substância são a mesma coisa’.

‘ALGUMAS TEORIAS da literatura pretendem reduzir a gêneros a vertiginosa pluralidade do poema. Por sua própria natureza, a pretensão padece de uma dupla insuficiência: reduzindo-se a poesia a umas tantas formas – épicas, líricas, dramáticas – o que faremos, pergunta Octavio Paz, com os romances, os poemas em prosa e esses livros diferentes como, por exemplo, Os Cantos de Maldoror (de Lautréamont) ou Nadja (de Andre Breton)? Se aceitarmos todas as exceções e todas as formas intermediárias, a classificação se converterá num catálogo infinito. Todas as atividades verbais, para não abandonar o âmbito da linguagem, são susceptíveis de mudar de signo e se transformar em poemas: desde a interjeição até o discurso lógico. Por isso, as classificações de uma retórica mais tradicional e mais fechada podem acabar sendo muito limitadas’.

‘CADA POEMA é ESPECIAL, IRREDUTÍVEL e IRREPETÍVEL (INCOPIÁVEL e INIMITÁVEL). A única característica comum a todos os poemas consiste em serem obras, produtos humanos, como os quadros dos pintores e as cadeiras dos carpinteiros. No entanto, os poemas são obras de um feitio estranho: não há entre um e outro a relação de parentesco que, de modo tão palpável, se verifica com os instrumentos de trabalho. Técnica e criação, utensílio e poema são realidades distintas. CADA POEMA É UM OBJETO ÚNICO, criado por uma “técnica” que morre no instante mesmo da criação. AQUILO QUE SE PODE DENOMINAR “TÉCNICA POÉTICA” NÃO É TRANSMISSÍVEL PORQUE NÃO É FEITA DE RECEITAS OU FÓRMULAS, MAS DE INVENÇÕES COM A LINGUAGEM QUE SERVEM, PRINCIPALMENTE, PARA SEU CRIADOR’.

‘NA ATIVIDADE POÉTICA formal de construção de um poema, exploram-se as possibilidades da linguagem em geral e da língua específica, em particular: a) no material sonoro; b) nas palavras; c) nas associações de ideias; d) nas construções fraseológicas, utilizando-se o RITMO, a HARMONIA IMITATIVA, a RIMA, a ASSONÂNCIA, a ALITERAÇÃO, as FIGURAS DE PALAVRAS, as FIGURAS DE PENSAMENTO, as FIGURAS DE SINTAXE. Para Jean Cohen, de um modo geral, um poema é breve, limitado e obediente a certos requisitos formais, visto ser, precisamente, uma “TÉCNICA LINGUÍSTICA DE PRODUÇÃO DE UM TIPO DE CONSCIÊNCIA QUE O ESPETÁCULO DO MUNDO NÃO PRODUZ ORDINARIAMENTE”. Já Antonio Quilis, define o poema como um contexto linguístico no qual “a linguagem, tomada em seu conjunto de significante e significado como matéria artística, alcança nova dimensão formal, que, em virtude da intenção do poeta, se realiza potencializando os valores expressivos de linguagem por meio de um ritmo pleno”.

‘EM SENTIDO FORMAL, é costume CHAMAR-SE POEMA À FORMA DE EXPRESSÃO ordenada segundo certas REGRAS e dividida em UNIDADES RÍTMICAS. VERSO É A UNIDADE RÍTMICA EM CUJOS LIMITES SE ACHAM AS UNIDADES DE SENTIDO DE QUE SE COMPÕE O POEMA. O ritmo poético, que na essência não difere das outras modalidades de ritmo, geralmente se caracteriza pela repetição. O RITMO CONSISTE NA DIVISÃO PERCEPTÍVEL DO TEMPO E DO ESPAÇO EM INTERVALOS IGUAIS, OU, COM ALGUMA REGULARIDADE. Quando o poema se constitui de unidades rítmicas semelhantes, diz-se que a versificação é regular, e, quando isto não ocorre, a versificação é mais irregular ou livre, sendo bom lembrar que o ritmo poético utiliza recursos que nem sempre podem ser coincidentes de idioma para idioma. HÁ POEMAS QUE SE APRESENTAM COMO FORMA FIXA, isto é, submetida a regras pré-determinadas quanto à COMBINAÇÃO DOS VERSOS, DAS RIMAS, ou DAS ESTROFES. Como EXEMPLOS, podem ser mencionados o SONETO (que tem longa e profunda vitalidade em várias literaturas, inclusive na portuguesa e na brasileira), o RONDÓ, o RONDEL, a BALADA, o CANTO REAL, o VILANCETE, a VILANELA, a SEXTINA, o PANTUM, o HAICAI (ou haikai) e a QUADRA POPULAR’.

‘OS ESTILOS VÃO E VÊM. Os poemas permanecem e cada um deles constitui uma unidade autossuficiente, um exemplar isolado, que não se repetirá jamais. O poema é feito de palavras, seres equívocos que, sendo cor e som, também são significado. Esse tipo de organismo “anfíbio” começa na palavra, um ser significante, mas, no poema, a linguagem recupera sua originalidade primitiva, mutilada pela redução que lhe impõem a prosa e a fala cotidiana. O POEMA É ALGO QUE ESTÁ MAIS ALÉM DA LINGUAGEM. Entretanto, paradoxalmente, isso que está mais além da linguagem só pode ser conseguido através da própria linguagem. UM QUADRO SERÁ “POEMA”, NO SENTIDO MAIS AMPLO DO TERMO, SE FOR ALGO MAIS QUE LINGUAGEM PICTÓRICA. Nessa medida, ser um grande pintor também significa ser um grande “poeta”: ALGUÉM CAPAZ DE TRANSCENDER OS LIMITES DA LINGUAGEM EM QUE SE EXPRESSA’.

‘O POEMA é, então, uma tentativa de transcender o próprio idioma. A fala – a linguagem social – CONCENTRA-SE NO POEMA, ARTICULA-SE e LEVANTA-SE. O poema é essa linguagem “erguida”. Assim, podemos dizer que duas forças antagônicas habitam o poema, sendo uma de elevação ou desenraizamento, que arranca a palavra da linguagem; e outra de gravidade, que a faz voltar. O POEMA É UMA CRIAÇÃO ORIGINAL E ÚNICA, mas também É LEITURA E RECITAÇÃO: PARTICIPAÇÃO. O poeta o cria; alguém, ao lê-lo ou recitá-lo, o recria. Desta maneira, poeta e leitor acabam por ser dois momentos de uma mesma realidade’.

ASSIM, ‘O sentido principal do poema é o próprio poema: suas imagens não nos levam a outra coisa, como, geralmente, ocorre com a prosa, mas nos colocam diante de uma realidade concreta, porque suas referências são muito mais internas, isto é, encontram-se em si mesmas. O poema transcende a linguagem porque é linguagem – linguagem antes de ser submetida à “mutilação” da prosa ou da conversação – mas é também alguma coisa mais. E esse algo mais é inexplicável pela linguagem, embora só possa ser alcançado por ela. Embora nascido da palavra, o poema desemboca nesse algo que a ultrapassa’.

‘DIZ-SE, também, que o POEMA É LINGUAGEM EM TENSÃO: EM EXTREMO DE SER E EM SER ATÉ O EXTREMO. (...) O poema possui uma inegável UNIDADE DE TOM, RITMO e TEMPERATURA. É um TODO (...), uma OBRA. “E TODA OBRA É FRUTO DE UMA VONTADE QUE TRANSFORMA E SUBMETE A MATÉRIA BRUTA SEGUNDO SEUS DESÍGNIOS”. (...). Mas quem imprime sentido à marcha ziguezagueante de um poema? O ato de ESCREVER POEMAS se oferece a nossos olhos como um nó de forças antagônicas, no qual NOSSA VOZ E OUTRAS VOZES SE ENLAÇAM e se confundem. As fronteiras se extinguem e nosso discorrer se transforma insensivelmente em ALGO QUE NÃO PODEMOS DOMINAR TOTALMENTE. Nessa ambiguidade consistiria o MISTÉRIO do que se conhece como “INSPIRAÇÃO”.

‘PARA ALGUNS, o poema é a experiência do abandono; para outros, do rigor. Cada leitor procura algo no poema. E não é insólito que o encontre: de alguma forma já o trazia dentro de si. Graças ao poema podemos chegar à experiência poética. O POEMA É UMA POSSIBILIDADE ABERTA A TODOS OS HOMENS, qualquer que seja seu temperamento, seu ânimo ou sua disposição. No entanto, o poema não é senão isto: possibilidade, algo que só se anima ao contato de um leitor ou de um ouvinte. Há, assim, uma característica comum a todos os poemas, sem a qual nunca seriam POESIA: A PARTICIPAÇÃO. Cada vez que o leitor revive realmente o poema, atinge um ESTADO que podemos, na verdade, chamar de POÉTICO. O poema é, também, MEDIAÇÃO: graças a ele, o tempo original – “pai dos tempos” – materializa-se num momento. A sucessão se converte em presente puro, manancial que se alimenta a si próprio e transmuta o homem. A POESIA NÃO É NADA SENÃO TEMPO: IMPULSO RÍTMICO PERPETUAMENTE CRIADOR”.

‘AFIRMA, ainda, Octavio Paz: TRAGÉDIA, EPOPÉIA, CANÇÃO, o poema tende a repetir e recriar um instante, um fato ou conjunto de fatos que, de alguma maneira, se tornam arquetípicos. O tempo do poema é distinto do tempo cronológico. “O que passou, passou”, dizem. PARA O POETA O QUE PASSOU VOLTARÁ A SER, voltará A SE MATERIALIZAR. O poeta, disse o centauro Quíron a Fausto, “NÃO ESTÁ AMARRADO PELO TEMPO”. E este responde: “AQUILES ENCONTROU HELENA FORA DO TEMPO”. “Fora do tempo? Melhor, no tempo original”.

TEMPO e RITMO. ‘Paul Valéry, por exemplo, comparou a PROSA COM A MARCHA e a POESIA COM A DANÇA. Assim voltamos à ideia de ritmo, que não é outra coisa senão esta constante REPETIÇÃO e RECRIAÇÃO, como a maré que vai e que vem, que cai e se levanta. Diferentemente, então, do que acontece com a prosa, a unidade da frase, o que a constitui como tal e forma a linguagem, não é o sentido ou direção significativa, mas, principalmente, o que se caracteriza como ritmo. Neste caso, O RITMO NÃO É APENAS MEDIDA, mas, principalmente, VISÃO DO MUNDO e, assim, CALENDÁRIOS, MORAL, POLÍTICA, TÉCNICA, ARTES, FILOSOFIAS, tudo enfim que chamamos de CULTURA TEM SUAS RAÍZES NO RITMO’.

‘O RITMO não é apenas o elemento mais antigo e permanente da linguagem, como também não é difícil que seja anterior à própria fala. Em certo sentido, pode-se dizer que a linguagem nasce do ritmo ou, pelo menos, que TODO RITMO IMPLICA OU PREFIGURA UMA LINGUAGEM. Como então distinguir “prosa” e “poema”? Deste modo: O RITMO SE DÁ ESPONTANEAMENTE EM TODA FORMA VERBAL, MAS SÓ NO POEMA SE MANIFESTA PLENAMENTE. Sem ritmo não há poema; só com ritmo não há prosa. O ritmo é condição do poema, ao passo que não é essencial para a prosa. O poema apresenta-se como um círculo ou uma esfera – algo que se fecha sobre si mesmo, universo autossuficiente e no qual o fim é também um princípio que volta, se repete e se recria’.

‘CONFORME Alfredo Bosi, num poema primitivo ou arcaico, o ritmo procura retomar, concentrar e realçar os acentos da linguagem oral. No POEMA CLÁSSICO, o ritmo tende a demarcar, no interior de uma língua geral, uma área particular de regularidades, ou de continuidades. No POEMA MODERNO, o ritmo tende a abalar o cânon da uniformidade estrita, isto é, procura-se abolir o verso, determinando uma PROCURA e uma EXPLORAÇÃO, cada vez mais conscientes, das potências e virtualidades musicais da frase’.

‘É INTERESSANTE destacar, porém, que METRIFICAÇÃO E RITMO NÃO SÃO A MESMA COISA. O ritmo é inseparável da frase, não é composto só de palavras soltas e nem é só medida e quantidade silábica, acentos e pausas: é IMAGEM e SENTIDO. Ritmo, imagem e significado apresentam-se simultaneamente numa unidade indivisível e compacta: a frase poética, o verso. A metrificação, pelo contrário, é medida abstrata e independente da imagem. A DISTINÇÃO ENTRE METRO E RITMO PROÍBE CHAMAR POEMAS A UM GRANDE NÚMERO DE OBRAS CORRETAMENTE VERSIFICADAS QUE, POR PURA INÉRCIA, CONSTAM COMO TAIS NOS MANUAIS DE LITERATURA. Por outro lado, segundo Octavio Paz, obras como “Alice no País das Maravilhas” (de Lewis Carroll) ou “El jardín de los senderos que se bifurcam” (de Jorge Luis Borges), entre muitas outras, poderiam ser chamados de poemas. Nelas, a prosa acaba negando a si mesma. As frases não se sucedem obedecendo a uma ordem conceitual ou narrativa, mas são principalmente presididas pelas leis da imagem e do ritmo’. Ritmo seria, então, O SOPRO DA VIDA DE UMA OBRA!

CONCLUSÃO: como exemplos, poderíamos citar alguns pensamentos instigantes de Schlegel: “há tanta poesia, e, no entanto, NADA É MAIS RARO QUE UM POEMA. E isto inclui a enorme quantidade de esboços poéticos, escritos, estudos, fragmentos, tendências, ruínas e materiais”. Ou, também: “Assim como uma criança é na verdade alguém que se tornará adulto, UM POEMA É APENAS UM PRODUTO DA NATUREZA QUE SE TORNARÁ OBRA DE ARTE”. Ou, ainda: “Em todo bom poema é preciso que tudo seja INTENÇÃO e tudo seja INSTINTO. Por isso ele se torna ideal”. Ou, mais outra: “Anotações para um poema são como lições de anatomia sobre um assado”. Enquanto isso, R. Whately, afirma, no dicionário de Shipley, que: “qualquer composição em verso (e nenhuma que não o seja) é sempre chamada, seja boa ou má, de um Poema, POR TODOS QUE NÃO POSSUEM UMA HIPÓTESE ESPECÍFICA A SUSTENTAR”.

Afonso Estebanez